VICENTE ALCÁZAR (Vicente Alcázar Serrano)
Madrid (España), 08-VII-1944
Firmas: VICENTE ALCÁZAR, V. Alcázar, V. Hack, Alcázar, Carvic (junto a Carlos Pino)
Uno de nuestros dibujantes más internacionales desde los años sesenta,
cuando fue uno de los pioneros en entrar en el complicado mercado
norteamericano, es también uno de los menos conocidos en España. Alcázar
ha editado casi toda su producción en el mercado anglosajón durante
las décadas de los 60 y 70 del siglo XX. Poseedor de un estilo clásico,
destacó por su dibujo dinámico y por el dominio de las sombras.
Nacido en Madrid en plena posguerra, a los dieciséis años ingresó en la
academia militar, dejándola dos años más tarde para estudiar arte en
Inglaterra, en la Sir John Cass School of Art and Crafts. Viajero
impenitente, ya desde los diecisiete empezó a recorrer Europa realizando
todo tipo de trabajos.
La primera historieta que publicó fue un pequeño relato del Oeste que
realizó, allá por 1965, en el estudio de Jesús Espejo, quien por aquel
tiempo trataba de publicar los cómics británicos de la revista Eagle en
España en el tebeo creado al efectoTucán. Allí fue donde conoció a
Carlos Pino, dibujante con quien iniciaría una relación profesional y de
amistad. Al poco comenzaron a trabajar para Fleetway, haciendo cada
uno sus propias historias a través del contacto directo con el editor
Edward Bensberg, es decir, sin mediación de ninguna agencia, que era lo
habitual. Eran relatos bélicos para War Picture Library y Battle Picture
Library, libros de formato reducido. Juntos realizarían además varias
historietas bélicas para la revista infantil Chío durante los años 1967 y
1968, y los seriales “Hechos auténticos de guerra” y “La Patrulla Azul”
con sus firmas por separado o la firma conjunta Carvic. Vicente solía
realizar los lápices de estas historietas, mientras que Carlos se
encargaba del entintado.
Por estas fechas se intensificó su trabajo para el Reino Unido, y entre
los años 1969 y 1974 publicó en las revistas TV Century 21 / TV 21,
City, War Picture Library y Battle Picture Library, y en series como
“S-Department”, “Meet The Saint”, “Star Trek”, “Wall of Steel”, “The
Executioners”, “Heroes Never Die”, convirtiéndose en uno de los
principales dibujantes del genero bélico. Buscando la diversidad,
también trabajó para el mercado franco-belga
realizando series de
espionaje.
El 1973 viajó a EE UU por motivos profesionales y conoció a Neal Adams,
en cuyo estudio alquiló un espacio para dibujar. Allí colaboró en
algunos de los proyectos de aquél, como los trabajos de entintado del
colectivo The Crusty Bunkers y algunos lápices para storyboards, además
de sus propias historias. La primera que publicó allí fue un relato
bélico de Archie Goodwin para DC. A través de Neal conoció a Gray
Morrow, con quien estableció una fuerte amistad. A los pocos meses,
Morrow se hizo cargo de Red Circle Comics, línea editorial filial de
Archie Comics, y comenzó a mandarle guiones, a él y a Carlos Pino, para
su revista Chilling Adventures in Sorcery. Si hasta entonces su carrera
había corrido paralela a la de su amigo, a partir de ahí comenzó a
tomar un rumbo diferente, aunque siguieran colaborando de vez en cuando.
Pino hizo más trabajos para este mercado, pero centró su carrera en el
británico. Alcázar, por su parte, incrementó su producción americana.
Por aquel entonces se casó y estableció su residencia habitual en
Maracaibo, Venezuela, desde donde realizaba frecuentes visitas a EE UU.
Se convirtió en colaborador habitual en Archie, Warren, Marvel y,
también, en DC y Charlton, dibujando todo tipo de historias de terror,
de fantasía heroica, ciencia ficción y bélicas. Para estas editoriales
hizo todo tipo de trabajos, y su obra se podía ver a menudo en las
revistas Red Circle Sorcery (firmando indistintamente como V. Hack o con
su nombre), Doorway to Nightmare, House of Secrets, Star Spangled War
Stories, Weird War Tales, Heavy Metal, Epic Illustrated, Haunt of
Horror, Kull and the Barbarians, Monsters Unleashed, Moon Knight,
Vampire Tales, Dracula Lives, Tales of the Zombie, Creatures on the
Loose, Creepy, Eerie, Vampirella… En estas últimas revistas de Warren
adoptó un estilo hiperrealista y realizó algunos de sus mejores
trabajos.
En 1978 colaboró con el dibujante Ernie Chan, entintándole en el número 8
de Jonah Hex, y a partir de ahí se convirtió en el dibujante regular de
la serie, a lápiz y tinta, a partir del nº 12 hasta finales de 1979, en
colaboración con el guionista Michael Fleisher.
Desde mediados de los setenta comenzó una carrera paralela como pintor,
que todavía continúa, y realizaba habitualmente ilustraciones para New
York Magazine y Village Voice.
Poco a poco, su trabajo en el mundo de los cómics fue disminuyendo y sus
obras en los ochenta fueron ya testimoniales, aunque no lo ha
abandonado.
En la actualidad reside en Madrid y prepara una historieta ambientada en
Maracaibo, "La Ciudad de Fuego", realizada en su totalidad con aguadas.
Ha terminado un último trabajo de Jonah Hex que será publicado en abril
o mayo de 2010 y continúa con nuevos proyectos relacionados con la
historieta: unos lápices para un proyecto de Neal Adams para Disney y
una novela gráfica en la que aplica el color por ordenador.
.jpg)
.jpg)
