Recordando a... Carlos Freixas (2ª edición) - EAGZA

Carlos Freixas Baleitó 
 (Barcelona, 31 -X—1923 - Barcelona, 26-II-2003),
 estudió dibujo en laEscuela de Bellas Artes de San Jorge, en Barcelona, 
y muy joven ingresó como aprendizen un taller de escenografía.
 Sus primeros paso como ilustrador fueron guiados por su

padre, Emilio Freixas, según él mismo recordaba en las páginas de Xanadú: "Me inició

en el arte del dibujo bajo la dirección de mi padre, cuando cumplo los 14 años. A los

16, aún no terminada la Guerra Civil española, ingreso en un taller de escenografía

donde me perfecciono en perspectiva, composición y colorido." 
De su padre heredó la

mano suelta para el dibujo y el dominio del movimiento, y con él comenzó colaborando

en la revista Lecturas y en las populares láminas que se servían como Lecciones de

dibujo artístico. Ya en Lecturas  (1942), donde ilustra los relatos "La Revancha",

de Binet Valmer, y "La muerte de mi doble", de José Mº Salaverría, Carlos se demuestra

fiel discípulo de su padre y también toma cosas de Bocquett. De esa amalgama de

influencias quiso surgir un dibujante elegante y de plumada larga, pero que no

alcanzaría el carácter etéreo y el idealismo ilustrativo de Emilio Freixas.

También de la mano de su padre entró Carlos en la editorial Molino, en 1939, para

realizar ilustraciones y portadas de libros (como Marujita, de 1942]. Por entonces el amor

porla historieta Ies pudo a ambos y, con el concurso de Angel Puigmiquel, fundaron su

propia publicación de historietas, Mosquito, en 1944. Bajo ese sello se agruparon los

seriales "El Capitán Misterio", de E. Freixas, "Pepe Carter", de Puigmiquel y el primer

personaje de Carlos, "Pistol Jim", que tras fracasar por una mala distribución llevaría a las

páginas de Gran Chicos y, más tarde, a la revista de editorial Plaza El Coyote. En esta

última publicación, según comentaba Luis Gasca, las páginas de "Pistol Jim"

 (Compilación publicada el 1 de julio de 2016 en este blog)

aparecieron reproducidas alternando color y blanco y negro "y por imperativos de

montaje, Ediciones Cliper encargó a Tomás Porto la ilustración de unas viñetas

complementarias que venían a sustituir las cabeceras de cada página. El trabajo de

Porto con un estilo totalmente opuesto, dañó considerablemente a la calidad de la

historieta".

El estilo desarrollado por Freixas en Pistol Jim es memorable, posiblemente el más suelto

de toda su producción, lo cual juzgaba Luis Gasca con estas palabras en 1969: <<Su

estilo unía con acierto la línea ágil y dinámica de su padre, junto con una notoria

admiración por Alex Raymond, particularmente en los tipos femeninos, todo ello con un

vigor muy "americano" y eficaz». Y el mismo Carlos lo refrendaba con estas

declaraciones hechas en Argentina a E. Lipszick: <<No soy un aficionado de la línea, más

bien de la "atmósfera". Busco en el dibujo, captar el sentido dramático más que lo

decorativo. Me interesa la acción, la vida, la soltura en las figuras.» Esta actitud alejaba

a Carlos del decorativismo preclaro en la obra de su padre Emilio. De hecho, es por

entonces que, sobre todo en sus obras para Chicos, el hijo de Emilio Freixas adopta la

firma Carlos Balito con intención de separar su nombre del de su progenitor, lo cual

también prosigue haciendo en lo estético, alejándose de la línea exquisita de su padre y

adoptando un estilo más fosco en sus producciones posteriores fuera de España.

Oportuna fue, pues, la oferta que le hiciera a Carlos editorial Molino en 1947 para que

trabajase en su división argentina. Atravesó el océano y tras fijar su residencia en Buenos

Aires, ya desde su primera obra, en Patoruzito, su trabajo limpio y aseado caló entre el

público argentino. Sobre todo por sus colaboraciones con Alberto Ongaro, quien escribió

para él "Drake el Aventurero" (con destino a Misterix), y por sus dibujos bajo guiones del

gran Héctor G. Oesterheld, con quien trabajó en "El Indio Suarez" [para Rayo Rojo). En

Drake, según ha comentado Rosales, "su dibujo era suelto, metido en la línea oscura,

con negros plenos sombreando, sugiriendo; en El Indio su estilo se vuelve más depurado,

más limpio, preciso, aunque sin abandonar del todo la mancha que roza con la

pintura".

También fue Carlos Freixas autor de "Darío Malbrón psicoanalista" para la revista Aventuras, una serie desarrollada en el ambiente de Buenos Aires y para la que su autor tomó toneladas de apuntes del natural paseando por las calles bonaerenses y empapóndose del ambiente porteño.Colaboró con las editoriales Codex y Sopena y con Dante Quinterno en la mítica Patoruzito, para la cual desarrolló la serie ambientadaen el mundo del boxeo "Tucho, de canilla a campeón". También dibujó aventuras detectivescas ("Elmer King"), de héroes del automovilismo ("Juan Manuel Fangio" y otros

deportistas del momento) e hizo muchas ilustraciones para las revistas Leoplón, Maribel

y Chabela, y portadas en color para libros infantiles de la editorial Codex; asimismo, lo

intentó con la publicidad. Se codeó con Salinas, Joao Mottini, Breccia, Hugo Pratt,

Albistur, Raul Roux, Premiani, y acudió con frecuencia a la Escuela Panamericana de

Arte, lugar de reunión de los anteriores que departían bajo la <<égida» de Enrique

Lipszick. De hecho, Carlos impartió algunas clases bajo su dirección y formó parte del

llamado "Grupo de los 12 Famosos Artistas de la Escuela Panamericana de Arte" (según

Rosales) integrado por Breccia, Pratt, Claro, Vieytes, Borisif, Pereira, Luis Domínguez,

Narciso Bayón... Mediada la década de los cincuenta, Carlos llegó a acariciar el sueño

de ser editor, concretamente de cuentos infantiles que pretendía ilustras al lado de

Nazar Halebian, socio en la empresa y también ilustrador.

Aunque ya era una figura conocida en la profesión, llegado 1956 Freixas tomó la decisión repentina de abandonar la Argentina: dejó de dibujar "Drake" tras la desaparición de Misterix, dejó "El Indio" en manos de Carlos Cruz, otro español inmigrante, y, en un <<ataque de añoranza» tomó un barco para Barcelona en noviembre de 1955.

Llegado a España, aparte de seguir colaborando con su padre en la elaboración de láminas de dibujo, se integró en Bruguera para algún trabajo circunstancial (Bolsilibros, 1955), pero sobre todo entre los profesionales de Creaciones Ilustradas, que distribuyó

casi todas sus viñetas para Inglaterra a partir de 1956 [en publicaciones como

Valentina, Marilyn, Bounty y otras de IPC). Según Tadeo Juan, colaboró sin firma en <<todas las producciones de Emilio Freixas» desde 1960 y en solitario tan sólo preparó el

libro editado por Sucesor de E. Meseguer: El dibujo a pluma [1967).Destaca su colaboración, en 1975, con el editor Juan Martí Pavón para la revista Chito, donde se hizo una hermosa remembranza de la carrera de su padre Emilio, y, luego, su trabajo para Bruguera: la adaptación al cómic de la obra de Joseph Conrad Gaspar Ruiz, publicada en la colección Joyas Literarias Juveniles, para algunos su mejor obra si bien

no pudo ser apreciada debidamente por el público dada su pésima edición.

En los años ochenta siguió laborando para Bruguera, hizo algunos trabajos de carácter

meramente alimenticio e incluso llegó a dibujar historietas de terror. Durante la parte

final de su carrera como dibujante elaboró historietas para Estados Unidos, Holanda y

Suecia, dedicóndo casi en exclusiva los últimos años de su vida a la revista Tina (Bardon

Comics). A la muerte de su padre, continuó su labor de ilustración de láminas y libros.

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